■文建會博物館文化創意產品【清庭壺杯組系列】

此系列商品為行政院文化建設委員會「博物館文化創意產品設計及開發案」之成果，此案由清庭開發之商品為「圓滿迎親」「圓滿陰陽」「菱角蓮池」「菱角鴿子」「菱角遊戲」五套壺杯組系列。以石大宇設計的產品「圓滿壺杯組」和「菱角壺杯組」，搭配各博物館館藏台灣藝術家作品之圖像運用設計，運用之館藏博物館為：國立歷史博物館、國立台灣美術館、臺北市立美術館，運用之台灣知名藝術家作品圖像則為：林玉山的「蓮池」、林智信的「迎親」、席德進的「鴿子」、陳其寬的「陰陽2」、薛萬棟的「遊戲」。

□□□□□□□□由於國立歷史博物館、國立台灣美術館、臺北市立美術館與台灣藝術家本人或其家屬等方於藝術作品圖像授權的大力支持，此案得順利進行，清庭開發之五套壺杯組系列，以具備當代設計視覺溝通力的原創設計產品，結合台灣博物館重要典藏藝術作品圖像，不但在產品實用功能層面推廣台灣茶文化，更於產品設計美感層面表現出濃郁台灣文化之美。

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■設計師介紹 / 石大宇Jeff Shi

石大宇—前任美國「鑽石之王」Harry Winston專任設計師、現任清庭˙DragonFly Gallery創辦人—這兩種截然不同的身份轉換，讓人不禁好奇是什麼原因使他放棄得來不易的專業殊榮，作出這樣的決定？對石大宇而言，設計是一個動詞，是一連串解決問題的過程。設計者試圖以誠實、自然的方式，選定特定的材質，來表達自己的主張。而設計出的物件，提供特定的功能以解決問題。石大宇一路秉持原創的設計精神，從專業的高級珠寶設計，過渡到更多樣的功能性產品設計。憑著多年累積的設計經驗以及10年的「清庭經驗」，石大宇的創作已經進入更開闊的範疇，優遊、活躍於寬廣的設計領域。

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■藝術家 / 薛萬棟【1910-1993】

出生於1910年日據時代的薛萬棟，父母親在茄定的漁村以賣魚為生，從小就發揮繪畫天份，在家庭經濟條件拮倨的當時無法接受正規美術教育，二十歲師事台南蔡媽達先生學習東洋畫，二十三歲時參加台展，以東洋膠彩畫「姊妹」、「晴夏」分別在於台展第六屆與第八屆入選。而他在1938年的代表作「遊戲」榮獲第一屆的台灣總督府美術展覽（相當於如今的全國美展）大獎、特獎，並奪得代表「總督賞」的大獎，一位漁村出生的業餘畫家從日本專業畫家與留學生當中脫穎而出，實是在當時引起極大的話題，更是肯定他對繪畫藝術的熱情。「遊戲」一作目前館藏於國立台灣美術館，且被視日據時代本土畫傢俱時代性的代表畫作之一。

因在創作其間畫作參展不順利造成的灰心，薛萬棟三十八歲後師事賴敬程先生轉向學習水墨畫。平時在鐵路局擔任驛夫，但從未中斷做畫，據說在四十歲時，拒絕長官施加官僚壓力向其索畫的要求，藝術家尊嚴不堪受辱，而索性辭去鐵路局工作，在台南市赤崁街開設萬棟畫捨以畫肖像畫，勉強賴以維生，在媒材缺乏又昂貴的年代裡咬著牙，終其一生堅持藝術家骨風從不棄畫筆，直到八十四歲離世。

這位在台灣繪畫史上名噪一時，卻在際遇的現實和嚴苛經濟環境下的被埋沒的好畫家，懷著高風傲骨在繪畫上默默耕耘鮮為人知，更沒想到過舉辦展覽，在他逝世十二年的今天，台南市立文化中心為他舉辦首次的個人作品展分別四大主題展出：早期畫風的時代性、文人畫的意味、生活的主題－西洋畫風、禽鳥鴒毛的寓意。在媒材上有膠彩、水墨及粉彩。在作品中可以看到薛萬棟執著於繪畫的創作精神與庶民生活氣息，歷史時代的演變下畫作裡流露的痕跡。

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